Fotografi, Film, Lyd<\/strong><\/h2>\r\nDark Gallery CPH er et\u00a0 kunstnerdrevet fotografisk udstillingssted med fokus p\u00e5 eksperiment og fort\u00e6lling. Alle udstillinger tager udgangspunkt i fotografi, det levende billede eller lyd.\u00a0<\/p>\r\n
Galleriet har en eksperimentel tilgang og afs\u00f8ger det kunstneriske krydsfelt mellem analoge\/digitale teknologier, filmkunst og generativt kunstig intelligens.<\/p>\r\n
Galleriet har fokus p\u00e5 fordybelse. Vi har flere m\u00f8rklagte \u2019Dark Spaces\u2019, der tilbyder interaktive multimedieoplevelser. Vores mikroprojekter s\u00f8ger ogs\u00e5 at omdefinere rammen for kunstudstillinger i dialog med det offentlige rum.<\/p>\r\n
Vi tager del i flere \u00e5rlige kunst- og kulturfestivaler.<\/p>\r\n
Galleriet drives for tiden af 6 helpartnere, 1 halvpartner og 19 rookiepartnere. Vi repr\u00e6senterer forskellige nationaliteter, og aldersm\u00e6ssigt r\u00e6kker vi fra 26 til 64.<\/p>\r\n
Kunne du t\u00e6nke dig at blive partner? Tjek mulighederne p\u00e5 “Bliv partner” siden p\u00e5 vores hjemmeside.<\/p>\r\n
<\/p>\r\n
Partnere og tilknyttede kunstnere:<\/strong><\/h1>\r\n![\"\"](\"https:\/\/darkgallery.dk\/wp-content\/uploads\/2025\/04\/Unknown-1024x683.jpeg\")
<\/p>\r\n
Thomas Suchy, 45 (Tyskland)<\/strong><\/h2>\r\nJeg er billedkunstner, kurator og social arkitekt med base i K\u00f8benhavn. Min kunstneriske og kuratoriske praksis udforsker krydsfeltet mellem menneskelige f\u00f8lelser, sociale strukturer og vores forhold til milj\u00f8et og naturen. Jeg arbejder prim\u00e6rt med digitalt fotografi og mixed media.<\/p>\r\n
Som partner i Dark Gallery CPH er mit m\u00e5l at skabe meningsfulde oplevelser samt en platform for dialog om samfundsm\u00e6ssige sp\u00f8rgsm\u00e5l. Jeg har kurateret en r\u00e6kke gruppeudstillinger, b\u00e5de i pop-up-gallerier og digitale formater.<\/p>\r\n
Instagram 1<\/a><\/strong><\/p>\r\nIns<\/a>tagram 2<\/a><\/strong><\/p>\r\n <\/p>\r\n
![\"\"](\"https:\/\/darkgallery.dk\/wp-content\/uploads\/2025\/07\/XGFH1271-819x1024.jpg\")
<\/p>\r\n
Michael Collinge, 51 (New Zealand)<\/strong><\/h2>\r\nJeg er designer, fotograf og kunstner fra New Zealand og bor nu i K\u00f8benhavn.<\/p>\r\n
Min karriere begyndte p\u00e5 Elam School of Fine Arts i Auckland, hvor jeg havde malerkunst som hovedfag. Efter kunststudiet l\u00e6ste jeg videre p\u00e5 designskolen ved Victoria University i Wellington, hvor jeg opn\u00e5ede en bachelorgrad i visuel kommunikation. I de sidste 25 \u00e5r har jeg arbejdet som grafisk designer med speciale i branding og visuel identitet.<\/p>\r\n
Min fotografiske baggrund er prim\u00e6rt inden for gadefotografi, men i takt med at min karriere og fotografiske praksis udvikler sig, er jeg i stigende grad optaget af at udforske mere konceptuelle temaer og udvikle mit fotografi i en mere kunstnerisk retning.<\/p>\r\n
Som partner i Dark Gallery CPH \u00f8nsker jeg at udvide gr\u00e6nserne for min egen kunstneriske praksis i et f\u00e6llesskab med andre fotografer og kunstnere.<\/p>\r\n
Instagram<\/a><\/strong><\/p>\r\n <\/p>\r\n
<\/p>\r\n
<\/p>\r\n
\u00a0<\/p>\r\n
<\/p>\r\n
![\"\"](\"https:\/\/darkgallery.dk\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/30f86f41-37e1-4f08-9279-c96558bbf662-768x1024.jpeg\")
<\/p>\r\n
Yin-Rou Hwang, 30 (Taiwan)<\/strong><\/h2>\r\nJeg er kunstner bosat i Farum og uddannet fra Taipei National University of the Arts. Min praksis forener tekstiler og scene\u00adfotografi i det, jeg kalder bl\u00f8de billedskulpturer<\/em>.<\/p>\r\nI mange \u00e5r har jeg desuden drevet mit eget t\u00f8jdesignbrand baseret p\u00e5 naturmaterialer, hvor jeg anvender sollys-trykteknikker til at indlejre billeder i fibrene. V\u00e6rker som Play Nude<\/em> (cyanotypi) og The One<\/em> (klorofyltryk) udforsker dette samspil mellem materiale og billede.<\/p>\r\nMed mit analoge kamera s\u00f8ger jeg bevidst at indfange planternes sprog og landskabernes stemme. Mine rejsefotografier, ofte optaget i sollysets aura, fors\u00f8ger at fastholde de flygtige indtryk af at v\u00e6re p\u00e5 vej.<\/p>\r\n
For mig fungerer fotografiet b\u00e5de som dokumentation og som kilde til fantasi \u2013 en tr\u00e5d, der ogs\u00e5 forts\u00e6tter ind i min maleriske praksis.<\/p>\r\n
I Dark Gallery CPH \u00f8nsker jeg at udforske nye kuratoriske tilgange, der kan skabe anderledes m\u00e5der at interagere med publikum p\u00e5.<\/p>\r\n
Website<\/a><\/strong><\/p>\r\nInstagram<\/a><\/strong><\/p>\r\n <\/p>\r\n
\u00a0![\"\"](\"https:\/\/darkgallery.dk\/wp-content\/uploads\/2025\/04\/Screenshot-2024-08-22-at-17.09.24-1024x1022.png\")
<\/p>\r\n
Kim Wyon, 64 (UK\/DK)<\/strong><\/h2>\r\nMin kunstneriske praksis str\u00e6kker sig over flere \u00e5rtier og har fulgt en eksperimenterende vej fra 90ernes interaktive digitale installationer og skiltning i det offentlige rum til aktivisme, ekspressionistisk shodo, vild comix-malerkunst og flagkunst. I de senere \u00e5r har mit analoge kunstfotografi fokuseret p\u00e5 interaktiv historiefort\u00e6lling, ofte med lyset som en performativ del af den kuraterede oplevelse.<\/p>\r\n
Jeg har desuden v\u00e6ret initiativtager til flere uafh\u00e6ngige udstillingssteder, herunder Dark Gallery CPH, hvis m\u00e5l er at blive K\u00f8benhavns f\u00f8rste fuldt kunstnerdrevne galleri for fotografi, film og lyd.<\/p>\r\n
Mit personlige fokus i Dark Gallery CPH er at udvikle eventpr\u00e6gede fotografiske projekter samt mikroprojekter, der forbinder galleriet med det omkringliggende offentlige rum.<\/p>\r\n
(Website and social media under construction)<\/p>\r\n
<\/p>\r\n
<\/p>\r\n
![\"\"](\"https:\/\/darkgallery.dk\/wp-content\/uploads\/2025\/04\/claudiadons_bryllupsfotograf-1024x768.jpg\")
<\/p>\r\n
Claudia Dons, 45 (Danmark)<\/strong><\/h2>\r\nJeg er en dansk fotograf med en BA (Hons) i kunstfotografi fra University of Westminster i London. I over 20 \u00e5r har jeg arbejdet som kommerciel fotograf og skabt visuelle fort\u00e6llinger for kunder \u2013 men jeg har altid savnet den kunstneriske frihed.<\/p>\r\n
Gennem Dark Gallery CPH<\/em> \u00f8nsker jeg at genopdage min kreative side, fordybe mig i personlige projekter og eksperimentere med nye fotografiske greb. Jeg fascineres af den stille sp\u00e6nding mellem ro og fort\u00e6lling \u2013 og af, hvordan et enkelt billede kan rumme f\u00f8lelser, erindringer og betydninger, der ulmer lige under overfladen. For mig er fotografiet en m\u00e5de at udforske, lege og skabe forbindelser \u2013 med id\u00e9er, med andre og med mig selv.<\/p>\r\nInstagram\u00a0<\/a><\/strong><\/p>\r\nWebsite<\/strong><\/a><\/p>\r\n <\/p>\r\n
![\"\"](\"https:\/\/darkgallery.dk\/wp-content\/uploads\/2025\/04\/Luke-Adekoya-Campbell-For-Dark-1-768x1024.jpg\")
<\/p>\r\n
Luke Adekoya Campbell, 36 (UK)<\/strong><\/h2>\r\nJeg er dokumentarfotograf og kurator med base i K\u00f8benhavn. Jeg har en BA i fotojournalistik og dokumentarfotografi fra London College of Communication, hvorfra jeg dimitterede med First Class Honours.<\/p>\r\n
Mit arbejde kredser om n\u00e6re relationer og intime, subjektive fort\u00e6llinger. Jeg udforsker temaer som hjem, familie og tilh\u00f8rsforhold \u2013 og skildrer det universelle gennem mine egne personlige erfaringer.<\/p>\r\n
Som kurator s\u00e6tter jeg fokus p\u00e5 dokumentarfotografiet som et v\u00e6sentligt medie til visuel fort\u00e6lling \u2013 s\u00e6rligt i en tid, hvor AI og digital manipulation i stigende grad former vores visuelle kultur. I denne kontekst spiller den dokumentariske kunst en afg\u00f8rende rolle som platform for mangfoldige refleksioner over menneskets vilk\u00e5r.<\/p>\r\n
Instagram<\/a><\/strong><\/p>\r\nWebsite<\/a><\/strong><\/p>\r\n <\/p>\r\n
![\"\"](\"https:\/\/darkgallery.dk\/wp-content\/uploads\/2025\/04\/IMG_0971-1024x683.jpeg\")
<\/p>\r\n
Rika Yasui, 41 (Danmark\/Japan)<\/strong><\/h2>\r\nJeg er en evigt nysgerrig dansk-japansk filminstrukt\u00f8r og projektionkunstner med en lang r\u00e6kke uddannelser inden for det kreative felt.
Jeg v\u00e6rds\u00e6tter h\u00e5ndv\u00e6rket og s\u00f8ger at kombinere og udfordre genrer, arbejdsmetoder og tankes\u00e6t \u2013 drevet af en trang til at skubbe til vores m\u00e5de at t\u00e6nke p\u00e5.<\/p>\r\n
Mit bidrag til verden er at give nogen en oplevelse, der f\u00f8rer til refleksion, samtale eller forandring.<\/p>\r\n
Website<\/a> (ny hjemmeside p\u00e5 vej)<\/strong><\/p>\r\nInstagram 1<\/a><\/strong><\/p>\r\nInstagram 2<\/a><\/strong><\/p>\r\n <\/p>\r\n
![\"\"](\"https:\/\/darkgallery.dk\/wp-content\/uploads\/2026\/06\/Screenshot-2026-06-26-at-10.54.19-1021x1024.png\")
<\/p>\r\n
Zuzanna Stachlewska (Polen)<\/strong><\/h2>\r\nJeg betegner mig selv som amat\u00f8rfotograf, selv om selvl\u00e6rt<\/em> m\u00e5ske er en mere pr\u00e6cis beskrivelse. Jeg begyndte at fotografere i slutningen af 2022 som en m\u00e5de at h\u00e5ndtere den angst, der var knyttet til min k\u00f8nsidentitet. P\u00e5 lange fotovandringer fandt jeg et rum, hvor jeg kunne bearbejde mine f\u00f8lelser, samtidig med at jeg kunne gemme mig bag kameraets linse.<\/p>\r\nI 2024 modtog jeg en Honorable Mention<\/strong> ved Monovisions Awards<\/em> i kategorien landskabsfotografi. Den anerkendelse gav mig det n\u00f8dvendige skub til at satse mere seri\u00f8st p\u00e5 fotografiet. I sensommeren 2025 blev jeg rookie-partner hos Dark Gallery i K\u00f8benhavn.<\/p>\r\nSammen med galleriets team har jeg valgt at udvikle mit kunstneriske fokus mod en mere queer-orienteret fotografisk praksis, som giver mig mulighed for at skabe en dialog med beskueren om k\u00f8n, identitet og queer-erfaringer. Mit arbejde sp\u00e6nder over kunstfotografi, gadefotografi, landskaber, arkitektoniske detaljer og portr\u00e6tter.<\/p>\r\n
Website:
Zuzuzasta – engineering – photography – design – Zuzanna Stachlewska<\/a>
Instagram:
Instagram<\/a><\/p>\r\n <\/p>\r\n
<\/p>\r\n
\u00a0<\/h3>\r\n
<\/p>\r\n
![\"\"](\"https:\/\/darkgallery.dk\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/1000009554.jpg\")
<\/p>\r\n
Loui Moon, 46 (Danmark)<\/strong><\/h2>\r\nJeg er uddannet kunstfotograf fra Fatamorgana og Glasgow School of Art.<\/p>\r\n
Jeg arbejder med identitet, k\u00f8n, aktivisme og fantasi gennem iscenesatte fotografiske tableauer, performance og mixed media. Mine v\u00e6rker er pr\u00e6get af en billedm\u00e6ssig intensitet, der udfordrer virkelighedsopfattelsen, inviterer til refleksion og \u00e5bner for legende og fris\u00e6ttende perspektiver p\u00e5 menneskelig eksistens.<\/p>\r\n
I Dark Gallery CPH \u00f8nsker jeg at udforske nye veje for mit kunstneriske fort\u00e6llerskab og tage aktiv del i den inspiration og det samarbejde, som galleriet skaber.<\/p>\r\n
Instagram<\/a><\/strong><\/p>\r\n\u00a0<\/p>\r\n
![\"\"](\"https:\/\/darkgallery.dk\/wp-content\/uploads\/2025\/05\/dave-feral-shot-819x1024.jpg\")
<\/p>\r\n
Dave Feral, 48 (Tyskland)<\/strong><\/h2>\r\nAI Creator & Storyteller<\/p>\r\n
Jeg er kunstner og historiefort\u00e6ller og arbejder med kunstig intelligens med henblik p\u00e5 at skabe emotionelle og tankev\u00e6kkende oplevelser. Jeg har i mange \u00e5r arbejdet inden for det kreative felt som ekspert i digital branding, hvor jeg har ledet teams og skabt digitale oplevelser. I dag fokuserer jeg prim\u00e6rt p\u00e5 at bruge AI til at fort\u00e6lle visuelle historier.<\/p>\r\n
Mit arbejde blander ofte virkelige og fiktive elementer i en unders\u00f8gelse af temaer som identitet, perception og menneskelig adf\u00e6rd. Jeg skaber udstillinger, billeder og kortfilm, der inviterer publikum til at stille sp\u00f8rgsm\u00e5l ved det, de ser og f\u00f8ler. Projekter som The Life and Death of John Doe<\/em> og The Sinners<\/em> er eksempler p\u00e5, hvordan jeg bruger lyd, visuelle udtryk og interaktion til at fort\u00e6lle dybere historier p\u00e5 nye m\u00e5der.<\/p>\r\nJeg \u00f8nsker at v\u00e6re en del af et sted, der t\u00f8r vise modig, anderledes og nutidig kunst. Dark Gallery CPH f\u00f8les som det rette sted at eksperimentere, dele historier og skabe meningsfulde forbindelser med andre. Mit m\u00e5l er at blive ved med at udfordre de kreative gr\u00e6nser \u2013 sammen med andre, der g\u00f8r det samme.<\/p>\r\n
Website<\/a><\/strong><\/p>\r\nInstagram<\/a><\/strong><\/p>\r\n <\/p>\r\n
Daniela Havlicek, 30 (\u00d8strig)<\/strong><\/h2>\r\n\u00d8strigskf\u00f8dt kunstner med base i K\u00f8benhavn. Ved siden af sit virke som elektrotekniker har hun udviklet en fotokunstnerisk praksis med afs\u00e6t i det analoge fotografi. Gennem flere \u00e5r har hun dokumenteret hverdagens forandringer og forskydninger med et s\u00e6rligt blik for de sp\u00e6ndinger, der opst\u00e5r i m\u00f8det mellem det velkendte og det uventede. Hendes arbejde kredser om motiver, der udfordrer etablerede forestillinger om sk\u00f8nhed, normalitet og tilh\u00f8rsforhold. Som en del af f\u00e6llesskabet i Dark Gallery CPH udvikler hun l\u00f8bende sit kunstneriske udtryk i dialog med de \u00f8vrige kunstnere og bidrager til galleriets fotografiske praksis med et personligt, nysgerrigt og unders\u00f8gende perspektiv.<\/p>\r\n
<\/p>\r\n
<\/p>\r\n
![\"\"](\"https:\/\/darkgallery.dk\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/portrait_alexandra-1024x683.jpg\")
<\/p>\r\n
Alexandra Shander, 42 (ukrainsk-russisk-tysk)<\/strong><\/h2>\r\nMin fotografiske rejse begyndte med studier i kunstfotografi p\u00e5 Vera Skole i K\u00f8benhavn. Siden har min karriere f\u00f8rt mig gennem forskellige kreative felter, men jeg vender altid tilbage til fotografiet. For nylig grundlagde jeg Kultiveret<\/em>, et kulturelt rejseatelier, hvor jeg ogs\u00e5 arrangerer fotorelaterede events.<\/p>\r\nMit arbejde kredser om overgangene mellem virkelighed og dr\u00f8m, hvor perceptioner forskydes og nye billedverdener opst\u00e5r. Processen er eksperimenterende og intuitiv og bev\u00e6ger sig mellem portr\u00e6t, abstraktion og visuel poesi. Jeg arbejder ofte med det analoge fotomedie grundet den stoflighed og uforudsigelighed den tilbyder.<\/p>\r\n
I Dark Gallery CPH \u00f8nsker jeg at udforske fotografiet med fornyet \u00e5benhed \u2013 med plads til eksperiment, leg og opdagelse. Jeg ser galleriet som et kreativt hjem, hvor jeg b\u00e5de kan udvikle mig som kunstner og bidrage til en st\u00f8rre f\u00e6lles samtale.<\/p>\r\n
Website<\/strong><\/a><\/p>\r\n <\/p>\r\n
![\"\"](\"https:\/\/darkgallery.dk\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/IMG_E5480-1024x693.jpg\")
<\/p>\r\n
Christian Rischel, (Danmark)<\/strong><\/h2>\r\nJeg fotograferer vejoverflader, afm\u00e6rkninger og andre bel\u00e6gninger. Jeg fotograferer gule striber p\u00e5 asfalt, markeringer p\u00e5 landingsbaner og de symboler, der er malet ved taxaholdepladser.<\/p>\r\n
Billederne tager jeg med mobiltelefon eller kamera. Motiverne opdager jeg p\u00e5 mine vandringer gennem byen og verden. Jeg l\u00e6gger is\u00e6r m\u00e6rke til vejarbejde, hvor der kan opst\u00e5 us\u00e6dvanlige farvekombinationer \u2013 m\u00e5ske bl\u00e5-gule eller gul-hvide. Frisk asfalt og nymalede striber kan ogs\u00e5 skabe markante kontraster og teksturer.<\/p>\r\n
Udtryksm\u00e6ssigt s\u00f8ger jeg en sl\u00e6gtskab med minimalistiske malere, is\u00e6r Barnett Newman. Det er vigtigt for mig, at mine billeder er geometriske kompositioner med f\u00e5 afbalancerede flader, hvor vejmaterialets struktur tr\u00e6der tydeligt frem. Vejoverflader er hverdagsagtige, men rummer en smuk stoflighed. Med fotografiet som medie fors\u00f8ger jeg at indfange b\u00e5de det konkrete og det abstrakte p\u00e5 \u00e9n gang.<\/p>\r\n
Jeg gl\u00e6der mig til at blive en del af Dark Gallery CPH med dets sanselige tilgang til fotokunst og ser frem til at bidrage til den nyskabende udvikling af udstillingerne.<\/p>\r\n
Website<\/a><\/strong><\/p>\r\nInstagram<\/a><\/strong><\/p>\r\n <\/p>\r\n
![\"\"](\"https:\/\/darkgallery.dk\/wp-content\/uploads\/2025\/09\/Karoline-Debora-Hill-1024x576.jpg\")
<\/p>\r\n
Karoline Debora Hill, 32 (Tyskland)<\/strong><\/h2>\r\nLigesom ord kan forblive usagte mellem linjerne oplever jeg \u00f8jeblikke, der falder uden for de faste rammer \u2013 \u00f8jeblikke, jeg fors\u00f8ger at indfange fotografisk.<\/p>\r\n
Igen og igen befinder jeg mig p\u00e5 \u00e5bent hav ombord p\u00e5 sejlskibe, i v\u00e6rksteder hvor kyndige h\u00e6nder skaber de smukkeste genstande, eller som vidne til livets store \u00f8jeblikke, hvilket alt sammen b\u00e5de kr\u00e6ver et skarpt \u00f8je og samtidig n\u00e6rer min trang til at fort\u00e6lling.<\/p>\r\n
Fotografiet er mit redskab til at indfange verdens sk\u00f8nhed, det uudsigelige og det ubeskrivelige. Jeg arbejder ogs\u00e5 med video, hvor jeg dokumenterer rejser og mennesker i forskellige situationer, og jeg eksperimenterer med analoge processer og trykteknikker.<\/p>\r\n
Instagram<\/a><\/strong><\/p>\r\n <\/p>\r\n
![\"\"](\"https:\/\/darkgallery.dk\/wp-content\/uploads\/2025\/09\/D4CF1C1E-0D23-46B0-A5B3-78C9EBABB104-691x1024.jpg\")
<\/h2>\r\nAlfonso Gutierrez (Danmark-Colombia)<\/strong><\/h2>\r\nDet har altid v\u00e6ret vigtigt for mig at fungere som dokumentarist af queerpersoner, queerliv og -kultur.<\/p>\r\n
Jeg begyndte min karriere med at fotografere klubmilj\u00f8et, queer-livsstil, portr\u00e6tter og mode, og her blev jeg vidne til, hvordan queerkulturen konstant former og p\u00e5virker mainstreamkulturen \u2013 en iagttagelse, der stadig er central i min praksis.<\/p>\r\n
Gennem fotografi og kunst udforsker jeg queerkulturen fra flere perspektiver og forf\u00f8lger b\u00e5de kollektive og personlige fort\u00e6llinger samt min egen personlige rejse.<\/p>\r\n
At blive partner i Dark Gallery CPH giver mig mulighed for at dele mit arbejde side om side med andre talentfulde kunstnere. Efter prim\u00e6rt at have arbejdet selvst\u00e6ndigt ser jeg dette som en chance for at udvikle mig, indg\u00e5 i samarbejder og udfordre gr\u00e6nserne for min praksis.<\/p>\r\n
Instagram<\/a> <\/strong><\/p>\r\n <\/p>\r\n
<\/p>\r\n
Afventer tekster fra:\u00a0<\/em><\/p>\r\nJakob Kj\u00f8ller (Danmark)<\/strong><\/h2>\r\nWebsite<\/strong><\/a><\/p>\r\nLasse Alberg (Danmark)<\/h2>\r\n
Instagram<\/a><\/strong><\/p>\r\nDaniel Nilssen Seljom (Norge)<\/strong><\/h2>\r\nInstagram<\/a><\/strong><\/p>\r\nFrancesca Pitis (Italien)<\/strong><\/h2>\r\nJess Lycoops (Belgien)<\/h2>\r\n
Website<\/strong><\/a><\/p>\r\nInstagram\u00a0<\/strong><\/a><\/p>\r\nStan<\/strong><\/h2>\r\nNilo Lavanchi (Spanien)<\/strong><\/h2>\r\nInstagram<\/strong><\/a><\/p>\r\n\u00a0<\/h2>\r\nAlexandre Humbert (Frankrig)<\/strong><\/h2>\r\nInstagram<\/strong><\/a><\/p>\r\nJing Luo<\/strong><\/h2>\r\nWebsite<\/strong><\/a><\/p>\r\nNikolaj Callesen (Danmark)<\/h2>\r\n
<\/p>\r\n
Thomas Suchy, 45 (Tyskland)<\/strong><\/h2>\r\nJeg er billedkunstner, kurator og social arkitekt med base i K\u00f8benhavn. Min kunstneriske og kuratoriske praksis udforsker krydsfeltet mellem menneskelige f\u00f8lelser, sociale strukturer og vores forhold til milj\u00f8et og naturen. Jeg arbejder prim\u00e6rt med digitalt fotografi og mixed media.<\/p>\r\n
Som partner i Dark Gallery CPH er mit m\u00e5l at skabe meningsfulde oplevelser samt en platform for dialog om samfundsm\u00e6ssige sp\u00f8rgsm\u00e5l. Jeg har kurateret en r\u00e6kke gruppeudstillinger, b\u00e5de i pop-up-gallerier og digitale formater.<\/p>\r\n
Instagram 1<\/a><\/strong><\/p>\r\nIns<\/a>tagram 2<\/a><\/strong><\/p>\r\n <\/p>\r\n
<\/p>\r\n
Michael Collinge, 51 (New Zealand)<\/strong><\/h2>\r\nJeg er designer, fotograf og kunstner fra New Zealand og bor nu i K\u00f8benhavn.<\/p>\r\n
Min karriere begyndte p\u00e5 Elam School of Fine Arts i Auckland, hvor jeg havde malerkunst som hovedfag. Efter kunststudiet l\u00e6ste jeg videre p\u00e5 designskolen ved Victoria University i Wellington, hvor jeg opn\u00e5ede en bachelorgrad i visuel kommunikation. I de sidste 25 \u00e5r har jeg arbejdet som grafisk designer med speciale i branding og visuel identitet.<\/p>\r\n
Min fotografiske baggrund er prim\u00e6rt inden for gadefotografi, men i takt med at min karriere og fotografiske praksis udvikler sig, er jeg i stigende grad optaget af at udforske mere konceptuelle temaer og udvikle mit fotografi i en mere kunstnerisk retning.<\/p>\r\n
Som partner i Dark Gallery CPH \u00f8nsker jeg at udvide gr\u00e6nserne for min egen kunstneriske praksis i et f\u00e6llesskab med andre fotografer og kunstnere.<\/p>\r\n
Instagram<\/a><\/strong><\/p>\r\n <\/p>\r\n
<\/p>\r\n
<\/p>\r\n
\u00a0<\/p>\r\n
<\/p>\r\n
<\/p>\r\n
Yin-Rou Hwang, 30 (Taiwan)<\/strong><\/h2>\r\nJeg er kunstner bosat i Farum og uddannet fra Taipei National University of the Arts. Min praksis forener tekstiler og scene\u00adfotografi i det, jeg kalder bl\u00f8de billedskulpturer<\/em>.<\/p>\r\nI mange \u00e5r har jeg desuden drevet mit eget t\u00f8jdesignbrand baseret p\u00e5 naturmaterialer, hvor jeg anvender sollys-trykteknikker til at indlejre billeder i fibrene. V\u00e6rker som Play Nude<\/em> (cyanotypi) og The One<\/em> (klorofyltryk) udforsker dette samspil mellem materiale og billede.<\/p>\r\nMed mit analoge kamera s\u00f8ger jeg bevidst at indfange planternes sprog og landskabernes stemme. Mine rejsefotografier, ofte optaget i sollysets aura, fors\u00f8ger at fastholde de flygtige indtryk af at v\u00e6re p\u00e5 vej.<\/p>\r\n
For mig fungerer fotografiet b\u00e5de som dokumentation og som kilde til fantasi \u2013 en tr\u00e5d, der ogs\u00e5 forts\u00e6tter ind i min maleriske praksis.<\/p>\r\n
I Dark Gallery CPH \u00f8nsker jeg at udforske nye kuratoriske tilgange, der kan skabe anderledes m\u00e5der at interagere med publikum p\u00e5.<\/p>\r\n
Website<\/a><\/strong><\/p>\r\nInstagram<\/a><\/strong><\/p>\r\n <\/p>\r\n
\u00a0<\/p>\r\n
Kim Wyon, 64 (UK\/DK)<\/strong><\/h2>\r\nMin kunstneriske praksis str\u00e6kker sig over flere \u00e5rtier og har fulgt en eksperimenterende vej fra 90ernes interaktive digitale installationer og skiltning i det offentlige rum til aktivisme, ekspressionistisk shodo, vild comix-malerkunst og flagkunst. I de senere \u00e5r har mit analoge kunstfotografi fokuseret p\u00e5 interaktiv historiefort\u00e6lling, ofte med lyset som en performativ del af den kuraterede oplevelse.<\/p>\r\n
Jeg har desuden v\u00e6ret initiativtager til flere uafh\u00e6ngige udstillingssteder, herunder Dark Gallery CPH, hvis m\u00e5l er at blive K\u00f8benhavns f\u00f8rste fuldt kunstnerdrevne galleri for fotografi, film og lyd.<\/p>\r\n
Mit personlige fokus i Dark Gallery CPH er at udvikle eventpr\u00e6gede fotografiske projekter samt mikroprojekter, der forbinder galleriet med det omkringliggende offentlige rum.<\/p>\r\n
(Website and social media under construction)<\/p>\r\n
<\/p>\r\n
<\/p>\r\n
<\/p>\r\n
Claudia Dons, 45 (Danmark)<\/strong><\/h2>\r\nJeg er en dansk fotograf med en BA (Hons) i kunstfotografi fra University of Westminster i London. I over 20 \u00e5r har jeg arbejdet som kommerciel fotograf og skabt visuelle fort\u00e6llinger for kunder \u2013 men jeg har altid savnet den kunstneriske frihed.<\/p>\r\n
Gennem Dark Gallery CPH<\/em> \u00f8nsker jeg at genopdage min kreative side, fordybe mig i personlige projekter og eksperimentere med nye fotografiske greb. Jeg fascineres af den stille sp\u00e6nding mellem ro og fort\u00e6lling \u2013 og af, hvordan et enkelt billede kan rumme f\u00f8lelser, erindringer og betydninger, der ulmer lige under overfladen. For mig er fotografiet en m\u00e5de at udforske, lege og skabe forbindelser \u2013 med id\u00e9er, med andre og med mig selv.<\/p>\r\nInstagram\u00a0<\/a><\/strong><\/p>\r\nWebsite<\/strong><\/a><\/p>\r\n <\/p>\r\n
<\/p>\r\n
Luke Adekoya Campbell, 36 (UK)<\/strong><\/h2>\r\nJeg er dokumentarfotograf og kurator med base i K\u00f8benhavn. Jeg har en BA i fotojournalistik og dokumentarfotografi fra London College of Communication, hvorfra jeg dimitterede med First Class Honours.<\/p>\r\n
Mit arbejde kredser om n\u00e6re relationer og intime, subjektive fort\u00e6llinger. Jeg udforsker temaer som hjem, familie og tilh\u00f8rsforhold \u2013 og skildrer det universelle gennem mine egne personlige erfaringer.<\/p>\r\n
Som kurator s\u00e6tter jeg fokus p\u00e5 dokumentarfotografiet som et v\u00e6sentligt medie til visuel fort\u00e6lling \u2013 s\u00e6rligt i en tid, hvor AI og digital manipulation i stigende grad former vores visuelle kultur. I denne kontekst spiller den dokumentariske kunst en afg\u00f8rende rolle som platform for mangfoldige refleksioner over menneskets vilk\u00e5r.<\/p>\r\n
Instagram<\/a><\/strong><\/p>\r\nWebsite<\/a><\/strong><\/p>\r\n <\/p>\r\n
<\/p>\r\n
Rika Yasui, 41 (Danmark\/Japan)<\/strong><\/h2>\r\nJeg er en evigt nysgerrig dansk-japansk filminstrukt\u00f8r og projektionkunstner med en lang r\u00e6kke uddannelser inden for det kreative felt.
Jeg v\u00e6rds\u00e6tter h\u00e5ndv\u00e6rket og s\u00f8ger at kombinere og udfordre genrer, arbejdsmetoder og tankes\u00e6t \u2013 drevet af en trang til at skubbe til vores m\u00e5de at t\u00e6nke p\u00e5.<\/p>\r\n
Mit bidrag til verden er at give nogen en oplevelse, der f\u00f8rer til refleksion, samtale eller forandring.<\/p>\r\n
Website<\/a> (ny hjemmeside p\u00e5 vej)<\/strong><\/p>\r\nInstagram 1<\/a><\/strong><\/p>\r\nInstagram 2<\/a><\/strong><\/p>\r\n <\/p>\r\n
<\/p>\r\n
Zuzanna Stachlewska (Polen)<\/strong><\/h2>\r\nJeg betegner mig selv som amat\u00f8rfotograf, selv om selvl\u00e6rt<\/em> m\u00e5ske er en mere pr\u00e6cis beskrivelse. Jeg begyndte at fotografere i slutningen af 2022 som en m\u00e5de at h\u00e5ndtere den angst, der var knyttet til min k\u00f8nsidentitet. P\u00e5 lange fotovandringer fandt jeg et rum, hvor jeg kunne bearbejde mine f\u00f8lelser, samtidig med at jeg kunne gemme mig bag kameraets linse.<\/p>\r\nI 2024 modtog jeg en Honorable Mention<\/strong> ved Monovisions Awards<\/em> i kategorien landskabsfotografi. Den anerkendelse gav mig det n\u00f8dvendige skub til at satse mere seri\u00f8st p\u00e5 fotografiet. I sensommeren 2025 blev jeg rookie-partner hos Dark Gallery i K\u00f8benhavn.<\/p>\r\nSammen med galleriets team har jeg valgt at udvikle mit kunstneriske fokus mod en mere queer-orienteret fotografisk praksis, som giver mig mulighed for at skabe en dialog med beskueren om k\u00f8n, identitet og queer-erfaringer. Mit arbejde sp\u00e6nder over kunstfotografi, gadefotografi, landskaber, arkitektoniske detaljer og portr\u00e6tter.<\/p>\r\n
Website:
Zuzuzasta – engineering – photography – design – Zuzanna Stachlewska<\/a>
Instagram:
Instagram<\/a><\/p>\r\n <\/p>\r\n
<\/p>\r\n
\u00a0<\/h3>\r\n
<\/p>\r\n
<\/p>\r\n
Loui Moon, 46 (Danmark)<\/strong><\/h2>\r\nJeg er uddannet kunstfotograf fra Fatamorgana og Glasgow School of Art.<\/p>\r\n
Jeg arbejder med identitet, k\u00f8n, aktivisme og fantasi gennem iscenesatte fotografiske tableauer, performance og mixed media. Mine v\u00e6rker er pr\u00e6get af en billedm\u00e6ssig intensitet, der udfordrer virkelighedsopfattelsen, inviterer til refleksion og \u00e5bner for legende og fris\u00e6ttende perspektiver p\u00e5 menneskelig eksistens.<\/p>\r\n
I Dark Gallery CPH \u00f8nsker jeg at udforske nye veje for mit kunstneriske fort\u00e6llerskab og tage aktiv del i den inspiration og det samarbejde, som galleriet skaber.<\/p>\r\n
Instagram<\/a><\/strong><\/p>\r\n\u00a0<\/p>\r\n
<\/p>\r\n
Dave Feral, 48 (Tyskland)<\/strong><\/h2>\r\nAI Creator & Storyteller<\/p>\r\n
Jeg er kunstner og historiefort\u00e6ller og arbejder med kunstig intelligens med henblik p\u00e5 at skabe emotionelle og tankev\u00e6kkende oplevelser. Jeg har i mange \u00e5r arbejdet inden for det kreative felt som ekspert i digital branding, hvor jeg har ledet teams og skabt digitale oplevelser. I dag fokuserer jeg prim\u00e6rt p\u00e5 at bruge AI til at fort\u00e6lle visuelle historier.<\/p>\r\n
Mit arbejde blander ofte virkelige og fiktive elementer i en unders\u00f8gelse af temaer som identitet, perception og menneskelig adf\u00e6rd. Jeg skaber udstillinger, billeder og kortfilm, der inviterer publikum til at stille sp\u00f8rgsm\u00e5l ved det, de ser og f\u00f8ler. Projekter som The Life and Death of John Doe<\/em> og The Sinners<\/em> er eksempler p\u00e5, hvordan jeg bruger lyd, visuelle udtryk og interaktion til at fort\u00e6lle dybere historier p\u00e5 nye m\u00e5der.<\/p>\r\nJeg \u00f8nsker at v\u00e6re en del af et sted, der t\u00f8r vise modig, anderledes og nutidig kunst. Dark Gallery CPH f\u00f8les som det rette sted at eksperimentere, dele historier og skabe meningsfulde forbindelser med andre. Mit m\u00e5l er at blive ved med at udfordre de kreative gr\u00e6nser \u2013 sammen med andre, der g\u00f8r det samme.<\/p>\r\n
Website<\/a><\/strong><\/p>\r\nInstagram<\/a><\/strong><\/p>\r\n <\/p>\r\n
Daniela Havlicek, 30 (\u00d8strig)<\/strong><\/h2>\r\n\u00d8strigskf\u00f8dt kunstner med base i K\u00f8benhavn. Ved siden af sit virke som elektrotekniker har hun udviklet en fotokunstnerisk praksis med afs\u00e6t i det analoge fotografi. Gennem flere \u00e5r har hun dokumenteret hverdagens forandringer og forskydninger med et s\u00e6rligt blik for de sp\u00e6ndinger, der opst\u00e5r i m\u00f8det mellem det velkendte og det uventede. Hendes arbejde kredser om motiver, der udfordrer etablerede forestillinger om sk\u00f8nhed, normalitet og tilh\u00f8rsforhold. Som en del af f\u00e6llesskabet i Dark Gallery CPH udvikler hun l\u00f8bende sit kunstneriske udtryk i dialog med de \u00f8vrige kunstnere og bidrager til galleriets fotografiske praksis med et personligt, nysgerrigt og unders\u00f8gende perspektiv.<\/p>\r\n
<\/p>\r\n
<\/p>\r\n
<\/p>\r\n
Alexandra Shander, 42 (ukrainsk-russisk-tysk)<\/strong><\/h2>\r\nMin fotografiske rejse begyndte med studier i kunstfotografi p\u00e5 Vera Skole i K\u00f8benhavn. Siden har min karriere f\u00f8rt mig gennem forskellige kreative felter, men jeg vender altid tilbage til fotografiet. For nylig grundlagde jeg Kultiveret<\/em>, et kulturelt rejseatelier, hvor jeg ogs\u00e5 arrangerer fotorelaterede events.<\/p>\r\nMit arbejde kredser om overgangene mellem virkelighed og dr\u00f8m, hvor perceptioner forskydes og nye billedverdener opst\u00e5r. Processen er eksperimenterende og intuitiv og bev\u00e6ger sig mellem portr\u00e6t, abstraktion og visuel poesi. Jeg arbejder ofte med det analoge fotomedie grundet den stoflighed og uforudsigelighed den tilbyder.<\/p>\r\n
I Dark Gallery CPH \u00f8nsker jeg at udforske fotografiet med fornyet \u00e5benhed \u2013 med plads til eksperiment, leg og opdagelse. Jeg ser galleriet som et kreativt hjem, hvor jeg b\u00e5de kan udvikle mig som kunstner og bidrage til en st\u00f8rre f\u00e6lles samtale.<\/p>\r\n
Website<\/strong><\/a><\/p>\r\n <\/p>\r\n
<\/p>\r\n
Christian Rischel, (Danmark)<\/strong><\/h2>\r\nJeg fotograferer vejoverflader, afm\u00e6rkninger og andre bel\u00e6gninger. Jeg fotograferer gule striber p\u00e5 asfalt, markeringer p\u00e5 landingsbaner og de symboler, der er malet ved taxaholdepladser.<\/p>\r\n
Billederne tager jeg med mobiltelefon eller kamera. Motiverne opdager jeg p\u00e5 mine vandringer gennem byen og verden. Jeg l\u00e6gger is\u00e6r m\u00e6rke til vejarbejde, hvor der kan opst\u00e5 us\u00e6dvanlige farvekombinationer \u2013 m\u00e5ske bl\u00e5-gule eller gul-hvide. Frisk asfalt og nymalede striber kan ogs\u00e5 skabe markante kontraster og teksturer.<\/p>\r\n
Udtryksm\u00e6ssigt s\u00f8ger jeg en sl\u00e6gtskab med minimalistiske malere, is\u00e6r Barnett Newman. Det er vigtigt for mig, at mine billeder er geometriske kompositioner med f\u00e5 afbalancerede flader, hvor vejmaterialets struktur tr\u00e6der tydeligt frem. Vejoverflader er hverdagsagtige, men rummer en smuk stoflighed. Med fotografiet som medie fors\u00f8ger jeg at indfange b\u00e5de det konkrete og det abstrakte p\u00e5 \u00e9n gang.<\/p>\r\n
Jeg gl\u00e6der mig til at blive en del af Dark Gallery CPH med dets sanselige tilgang til fotokunst og ser frem til at bidrage til den nyskabende udvikling af udstillingerne.<\/p>\r\n
Website<\/a><\/strong><\/p>\r\nInstagram<\/a><\/strong><\/p>\r\n <\/p>\r\n
<\/p>\r\n
Karoline Debora Hill, 32 (Tyskland)<\/strong><\/h2>\r\nLigesom ord kan forblive usagte mellem linjerne oplever jeg \u00f8jeblikke, der falder uden for de faste rammer \u2013 \u00f8jeblikke, jeg fors\u00f8ger at indfange fotografisk.<\/p>\r\n
Igen og igen befinder jeg mig p\u00e5 \u00e5bent hav ombord p\u00e5 sejlskibe, i v\u00e6rksteder hvor kyndige h\u00e6nder skaber de smukkeste genstande, eller som vidne til livets store \u00f8jeblikke, hvilket alt sammen b\u00e5de kr\u00e6ver et skarpt \u00f8je og samtidig n\u00e6rer min trang til at fort\u00e6lling.<\/p>\r\n
Fotografiet er mit redskab til at indfange verdens sk\u00f8nhed, det uudsigelige og det ubeskrivelige. Jeg arbejder ogs\u00e5 med video, hvor jeg dokumenterer rejser og mennesker i forskellige situationer, og jeg eksperimenterer med analoge processer og trykteknikker.<\/p>\r\n
Instagram<\/a><\/strong><\/p>\r\n <\/p>\r\n
<\/h2>\r\nAlfonso Gutierrez (Danmark-Colombia)<\/strong><\/h2>\r\nDet har altid v\u00e6ret vigtigt for mig at fungere som dokumentarist af queerpersoner, queerliv og -kultur.<\/p>\r\n
Jeg begyndte min karriere med at fotografere klubmilj\u00f8et, queer-livsstil, portr\u00e6tter og mode, og her blev jeg vidne til, hvordan queerkulturen konstant former og p\u00e5virker mainstreamkulturen \u2013 en iagttagelse, der stadig er central i min praksis.<\/p>\r\n
Gennem fotografi og kunst udforsker jeg queerkulturen fra flere perspektiver og forf\u00f8lger b\u00e5de kollektive og personlige fort\u00e6llinger samt min egen personlige rejse.<\/p>\r\n
At blive partner i Dark Gallery CPH giver mig mulighed for at dele mit arbejde side om side med andre talentfulde kunstnere. Efter prim\u00e6rt at have arbejdet selvst\u00e6ndigt ser jeg dette som en chance for at udvikle mig, indg\u00e5 i samarbejder og udfordre gr\u00e6nserne for min praksis.<\/p>\r\n
Instagram<\/a> <\/strong><\/p>\r\n <\/p>\r\n
<\/p>\r\n
Afventer tekster fra:\u00a0<\/em><\/p>\r\nJakob Kj\u00f8ller (Danmark)<\/strong><\/h2>\r\nWebsite<\/strong><\/a><\/p>\r\nLasse Alberg (Danmark)<\/h2>\r\n
Instagram<\/a><\/strong><\/p>\r\nDaniel Nilssen Seljom (Norge)<\/strong><\/h2>\r\nInstagram<\/a><\/strong><\/p>\r\nFrancesca Pitis (Italien)<\/strong><\/h2>\r\nJess Lycoops (Belgien)<\/h2>\r\n
Website<\/strong><\/a><\/p>\r\nInstagram\u00a0<\/strong><\/a><\/p>\r\nStan<\/strong><\/h2>\r\nNilo Lavanchi (Spanien)<\/strong><\/h2>\r\nInstagram<\/strong><\/a><\/p>\r\n\u00a0<\/h2>\r\nAlexandre Humbert (Frankrig)<\/strong><\/h2>\r\nInstagram<\/strong><\/a><\/p>\r\nJing Luo<\/strong><\/h2>\r\nWebsite<\/strong><\/a><\/p>\r\nNikolaj Callesen (Danmark)<\/h2>\r\n
Ins<\/a>tagram 2<\/a><\/strong><\/p>\r\n <\/p>\r\n Jeg er designer, fotograf og kunstner fra New Zealand og bor nu i K\u00f8benhavn.<\/p>\r\n Min karriere begyndte p\u00e5 Elam School of Fine Arts i Auckland, hvor jeg havde malerkunst som hovedfag. Efter kunststudiet l\u00e6ste jeg videre p\u00e5 designskolen ved Victoria University i Wellington, hvor jeg opn\u00e5ede en bachelorgrad i visuel kommunikation. I de sidste 25 \u00e5r har jeg arbejdet som grafisk designer med speciale i branding og visuel identitet.<\/p>\r\n Min fotografiske baggrund er prim\u00e6rt inden for gadefotografi, men i takt med at min karriere og fotografiske praksis udvikler sig, er jeg i stigende grad optaget af at udforske mere konceptuelle temaer og udvikle mit fotografi i en mere kunstnerisk retning.<\/p>\r\n Som partner i Dark Gallery CPH \u00f8nsker jeg at udvide gr\u00e6nserne for min egen kunstneriske praksis i et f\u00e6llesskab med andre fotografer og kunstnere.<\/p>\r\n Instagram<\/a><\/strong><\/p>\r\n <\/p>\r\n <\/p>\r\n <\/p>\r\n \u00a0<\/p>\r\n <\/p>\r\n Jeg er kunstner bosat i Farum og uddannet fra Taipei National University of the Arts. Min praksis forener tekstiler og scene\u00adfotografi i det, jeg kalder bl\u00f8de billedskulpturer<\/em>.<\/p>\r\n I mange \u00e5r har jeg desuden drevet mit eget t\u00f8jdesignbrand baseret p\u00e5 naturmaterialer, hvor jeg anvender sollys-trykteknikker til at indlejre billeder i fibrene. V\u00e6rker som Play Nude<\/em> (cyanotypi) og The One<\/em> (klorofyltryk) udforsker dette samspil mellem materiale og billede.<\/p>\r\n Med mit analoge kamera s\u00f8ger jeg bevidst at indfange planternes sprog og landskabernes stemme. Mine rejsefotografier, ofte optaget i sollysets aura, fors\u00f8ger at fastholde de flygtige indtryk af at v\u00e6re p\u00e5 vej.<\/p>\r\n For mig fungerer fotografiet b\u00e5de som dokumentation og som kilde til fantasi \u2013 en tr\u00e5d, der ogs\u00e5 forts\u00e6tter ind i min maleriske praksis.<\/p>\r\n I Dark Gallery CPH \u00f8nsker jeg at udforske nye kuratoriske tilgange, der kan skabe anderledes m\u00e5der at interagere med publikum p\u00e5.<\/p>\r\n Website<\/a><\/strong><\/p>\r\n Instagram<\/a><\/strong><\/p>\r\n <\/p>\r\n \u00a0 Min kunstneriske praksis str\u00e6kker sig over flere \u00e5rtier og har fulgt en eksperimenterende vej fra 90ernes interaktive digitale installationer og skiltning i det offentlige rum til aktivisme, ekspressionistisk shodo, vild comix-malerkunst og flagkunst. I de senere \u00e5r har mit analoge kunstfotografi fokuseret p\u00e5 interaktiv historiefort\u00e6lling, ofte med lyset som en performativ del af den kuraterede oplevelse.<\/p>\r\n Jeg har desuden v\u00e6ret initiativtager til flere uafh\u00e6ngige udstillingssteder, herunder Dark Gallery CPH, hvis m\u00e5l er at blive K\u00f8benhavns f\u00f8rste fuldt kunstnerdrevne galleri for fotografi, film og lyd.<\/p>\r\n Mit personlige fokus i Dark Gallery CPH er at udvikle eventpr\u00e6gede fotografiske projekter samt mikroprojekter, der forbinder galleriet med det omkringliggende offentlige rum.<\/p>\r\n (Website and social media under construction)<\/p>\r\n <\/p>\r\n <\/p>\r\n Jeg er en dansk fotograf med en BA (Hons) i kunstfotografi fra University of Westminster i London. I over 20 \u00e5r har jeg arbejdet som kommerciel fotograf og skabt visuelle fort\u00e6llinger for kunder \u2013 men jeg har altid savnet den kunstneriske frihed.<\/p>\r\n Gennem Dark Gallery CPH<\/em> \u00f8nsker jeg at genopdage min kreative side, fordybe mig i personlige projekter og eksperimentere med nye fotografiske greb. Jeg fascineres af den stille sp\u00e6nding mellem ro og fort\u00e6lling \u2013 og af, hvordan et enkelt billede kan rumme f\u00f8lelser, erindringer og betydninger, der ulmer lige under overfladen. For mig er fotografiet en m\u00e5de at udforske, lege og skabe forbindelser \u2013 med id\u00e9er, med andre og med mig selv.<\/p>\r\n Instagram\u00a0<\/a><\/strong><\/p>\r\n Website<\/strong><\/a><\/p>\r\n <\/p>\r\n Jeg er dokumentarfotograf og kurator med base i K\u00f8benhavn. Jeg har en BA i fotojournalistik og dokumentarfotografi fra London College of Communication, hvorfra jeg dimitterede med First Class Honours.<\/p>\r\n Mit arbejde kredser om n\u00e6re relationer og intime, subjektive fort\u00e6llinger. Jeg udforsker temaer som hjem, familie og tilh\u00f8rsforhold \u2013 og skildrer det universelle gennem mine egne personlige erfaringer.<\/p>\r\n Som kurator s\u00e6tter jeg fokus p\u00e5 dokumentarfotografiet som et v\u00e6sentligt medie til visuel fort\u00e6lling \u2013 s\u00e6rligt i en tid, hvor AI og digital manipulation i stigende grad former vores visuelle kultur. I denne kontekst spiller den dokumentariske kunst en afg\u00f8rende rolle som platform for mangfoldige refleksioner over menneskets vilk\u00e5r.<\/p>\r\n Instagram<\/a><\/strong><\/p>\r\n Website<\/a><\/strong><\/p>\r\n <\/p>\r\n Jeg er en evigt nysgerrig dansk-japansk filminstrukt\u00f8r og projektionkunstner med en lang r\u00e6kke uddannelser inden for det kreative felt. Mit bidrag til verden er at give nogen en oplevelse, der f\u00f8rer til refleksion, samtale eller forandring.<\/p>\r\n Website<\/a> (ny hjemmeside p\u00e5 vej)<\/strong><\/p>\r\n Instagram 1<\/a><\/strong><\/p>\r\n Instagram 2<\/a><\/strong><\/p>\r\n <\/p>\r\n Jeg betegner mig selv som amat\u00f8rfotograf, selv om selvl\u00e6rt<\/em> m\u00e5ske er en mere pr\u00e6cis beskrivelse. Jeg begyndte at fotografere i slutningen af 2022 som en m\u00e5de at h\u00e5ndtere den angst, der var knyttet til min k\u00f8nsidentitet. P\u00e5 lange fotovandringer fandt jeg et rum, hvor jeg kunne bearbejde mine f\u00f8lelser, samtidig med at jeg kunne gemme mig bag kameraets linse.<\/p>\r\n I 2024 modtog jeg en Honorable Mention<\/strong> ved Monovisions Awards<\/em> i kategorien landskabsfotografi. Den anerkendelse gav mig det n\u00f8dvendige skub til at satse mere seri\u00f8st p\u00e5 fotografiet. I sensommeren 2025 blev jeg rookie-partner hos Dark Gallery i K\u00f8benhavn.<\/p>\r\n Sammen med galleriets team har jeg valgt at udvikle mit kunstneriske fokus mod en mere queer-orienteret fotografisk praksis, som giver mig mulighed for at skabe en dialog med beskueren om k\u00f8n, identitet og queer-erfaringer. Mit arbejde sp\u00e6nder over kunstfotografi, gadefotografi, landskaber, arkitektoniske detaljer og portr\u00e6tter.<\/p>\r\n Website: <\/p>\r\n <\/p>\r\n <\/p>\r\n Jeg er uddannet kunstfotograf fra Fatamorgana og Glasgow School of Art.<\/p>\r\n Jeg arbejder med identitet, k\u00f8n, aktivisme og fantasi gennem iscenesatte fotografiske tableauer, performance og mixed media. Mine v\u00e6rker er pr\u00e6get af en billedm\u00e6ssig intensitet, der udfordrer virkelighedsopfattelsen, inviterer til refleksion og \u00e5bner for legende og fris\u00e6ttende perspektiver p\u00e5 menneskelig eksistens.<\/p>\r\n I Dark Gallery CPH \u00f8nsker jeg at udforske nye veje for mit kunstneriske fort\u00e6llerskab og tage aktiv del i den inspiration og det samarbejde, som galleriet skaber.<\/p>\r\n Instagram<\/a><\/strong><\/p>\r\n \u00a0<\/p>\r\n AI Creator & Storyteller<\/p>\r\n Jeg er kunstner og historiefort\u00e6ller og arbejder med kunstig intelligens med henblik p\u00e5 at skabe emotionelle og tankev\u00e6kkende oplevelser. Jeg har i mange \u00e5r arbejdet inden for det kreative felt som ekspert i digital branding, hvor jeg har ledet teams og skabt digitale oplevelser. I dag fokuserer jeg prim\u00e6rt p\u00e5 at bruge AI til at fort\u00e6lle visuelle historier.<\/p>\r\n Mit arbejde blander ofte virkelige og fiktive elementer i en unders\u00f8gelse af temaer som identitet, perception og menneskelig adf\u00e6rd. Jeg skaber udstillinger, billeder og kortfilm, der inviterer publikum til at stille sp\u00f8rgsm\u00e5l ved det, de ser og f\u00f8ler. Projekter som The Life and Death of John Doe<\/em> og The Sinners<\/em> er eksempler p\u00e5, hvordan jeg bruger lyd, visuelle udtryk og interaktion til at fort\u00e6lle dybere historier p\u00e5 nye m\u00e5der.<\/p>\r\n Jeg \u00f8nsker at v\u00e6re en del af et sted, der t\u00f8r vise modig, anderledes og nutidig kunst. Dark Gallery CPH f\u00f8les som det rette sted at eksperimentere, dele historier og skabe meningsfulde forbindelser med andre. Mit m\u00e5l er at blive ved med at udfordre de kreative gr\u00e6nser \u2013 sammen med andre, der g\u00f8r det samme.<\/p>\r\n Website<\/a><\/strong><\/p>\r\n Instagram<\/a><\/strong><\/p>\r\n <\/p>\r\n \u00d8strigskf\u00f8dt kunstner med base i K\u00f8benhavn. Ved siden af sit virke som elektrotekniker har hun udviklet en fotokunstnerisk praksis med afs\u00e6t i det analoge fotografi. Gennem flere \u00e5r har hun dokumenteret hverdagens forandringer og forskydninger med et s\u00e6rligt blik for de sp\u00e6ndinger, der opst\u00e5r i m\u00f8det mellem det velkendte og det uventede. Hendes arbejde kredser om motiver, der udfordrer etablerede forestillinger om sk\u00f8nhed, normalitet og tilh\u00f8rsforhold. Som en del af f\u00e6llesskabet i Dark Gallery CPH udvikler hun l\u00f8bende sit kunstneriske udtryk i dialog med de \u00f8vrige kunstnere og bidrager til galleriets fotografiske praksis med et personligt, nysgerrigt og unders\u00f8gende perspektiv.<\/p>\r\n <\/p>\r\n <\/p>\r\n Min fotografiske rejse begyndte med studier i kunstfotografi p\u00e5 Vera Skole i K\u00f8benhavn. Siden har min karriere f\u00f8rt mig gennem forskellige kreative felter, men jeg vender altid tilbage til fotografiet. For nylig grundlagde jeg Kultiveret<\/em>, et kulturelt rejseatelier, hvor jeg ogs\u00e5 arrangerer fotorelaterede events.<\/p>\r\n Mit arbejde kredser om overgangene mellem virkelighed og dr\u00f8m, hvor perceptioner forskydes og nye billedverdener opst\u00e5r. Processen er eksperimenterende og intuitiv og bev\u00e6ger sig mellem portr\u00e6t, abstraktion og visuel poesi. Jeg arbejder ofte med det analoge fotomedie grundet den stoflighed og uforudsigelighed den tilbyder.<\/p>\r\n I Dark Gallery CPH \u00f8nsker jeg at udforske fotografiet med fornyet \u00e5benhed \u2013 med plads til eksperiment, leg og opdagelse. Jeg ser galleriet som et kreativt hjem, hvor jeg b\u00e5de kan udvikle mig som kunstner og bidrage til en st\u00f8rre f\u00e6lles samtale.<\/p>\r\n Website<\/strong><\/a><\/p>\r\n <\/p>\r\n Jeg fotograferer vejoverflader, afm\u00e6rkninger og andre bel\u00e6gninger. Jeg fotograferer gule striber p\u00e5 asfalt, markeringer p\u00e5 landingsbaner og de symboler, der er malet ved taxaholdepladser.<\/p>\r\n Billederne tager jeg med mobiltelefon eller kamera. Motiverne opdager jeg p\u00e5 mine vandringer gennem byen og verden. Jeg l\u00e6gger is\u00e6r m\u00e6rke til vejarbejde, hvor der kan opst\u00e5 us\u00e6dvanlige farvekombinationer \u2013 m\u00e5ske bl\u00e5-gule eller gul-hvide. Frisk asfalt og nymalede striber kan ogs\u00e5 skabe markante kontraster og teksturer.<\/p>\r\n Udtryksm\u00e6ssigt s\u00f8ger jeg en sl\u00e6gtskab med minimalistiske malere, is\u00e6r Barnett Newman. Det er vigtigt for mig, at mine billeder er geometriske kompositioner med f\u00e5 afbalancerede flader, hvor vejmaterialets struktur tr\u00e6der tydeligt frem. Vejoverflader er hverdagsagtige, men rummer en smuk stoflighed. Med fotografiet som medie fors\u00f8ger jeg at indfange b\u00e5de det konkrete og det abstrakte p\u00e5 \u00e9n gang.<\/p>\r\n Jeg gl\u00e6der mig til at blive en del af Dark Gallery CPH med dets sanselige tilgang til fotokunst og ser frem til at bidrage til den nyskabende udvikling af udstillingerne.<\/p>\r\n Website<\/a><\/strong><\/p>\r\n Instagram<\/a><\/strong><\/p>\r\n <\/p>\r\n Ligesom ord kan forblive usagte mellem linjerne oplever jeg \u00f8jeblikke, der falder uden for de faste rammer \u2013 \u00f8jeblikke, jeg fors\u00f8ger at indfange fotografisk.<\/p>\r\n Igen og igen befinder jeg mig p\u00e5 \u00e5bent hav ombord p\u00e5 sejlskibe, i v\u00e6rksteder hvor kyndige h\u00e6nder skaber de smukkeste genstande, eller som vidne til livets store \u00f8jeblikke, hvilket alt sammen b\u00e5de kr\u00e6ver et skarpt \u00f8je og samtidig n\u00e6rer min trang til at fort\u00e6lling.<\/p>\r\n Fotografiet er mit redskab til at indfange verdens sk\u00f8nhed, det uudsigelige og det ubeskrivelige. Jeg arbejder ogs\u00e5 med video, hvor jeg dokumenterer rejser og mennesker i forskellige situationer, og jeg eksperimenterer med analoge processer og trykteknikker.<\/p>\r\n Instagram<\/a><\/strong><\/p>\r\n <\/p>\r\n Det har altid v\u00e6ret vigtigt for mig at fungere som dokumentarist af queerpersoner, queerliv og -kultur.<\/p>\r\n Jeg begyndte min karriere med at fotografere klubmilj\u00f8et, queer-livsstil, portr\u00e6tter og mode, og her blev jeg vidne til, hvordan queerkulturen konstant former og p\u00e5virker mainstreamkulturen \u2013 en iagttagelse, der stadig er central i min praksis.<\/p>\r\n Gennem fotografi og kunst udforsker jeg queerkulturen fra flere perspektiver og forf\u00f8lger b\u00e5de kollektive og personlige fort\u00e6llinger samt min egen personlige rejse.<\/p>\r\n At blive partner i Dark Gallery CPH giver mig mulighed for at dele mit arbejde side om side med andre talentfulde kunstnere. Efter prim\u00e6rt at have arbejdet selvst\u00e6ndigt ser jeg dette som en chance for at udvikle mig, indg\u00e5 i samarbejder og udfordre gr\u00e6nserne for min praksis.<\/p>\r\n Instagram<\/a> <\/strong><\/p>\r\n <\/p>\r\n <\/p>\r\n Afventer tekster fra:\u00a0<\/em><\/p>\r\n Website<\/strong><\/a><\/p>\r\n Instagram<\/a><\/strong><\/p>\r\n Instagram<\/a><\/strong><\/p>\r\n Website<\/strong><\/a><\/p>\r\n Instagram\u00a0<\/strong><\/a><\/p>\r\n Instagram<\/strong><\/a><\/p>\r\n Instagram<\/strong><\/a><\/p>\r\n Website<\/strong><\/a><\/p>\r\n<\/p>\r\nMichael Collinge, 51 (New Zealand)<\/strong><\/h2>\r\n
<\/p>\r\nYin-Rou Hwang, 30 (Taiwan)<\/strong><\/h2>\r\n
<\/p>\r\nKim Wyon, 64 (UK\/DK)<\/strong><\/h2>\r\n
<\/p>\r\nClaudia Dons, 45 (Danmark)<\/strong><\/h2>\r\n
<\/p>\r\nLuke Adekoya Campbell, 36 (UK)<\/strong><\/h2>\r\n
<\/p>\r\nRika Yasui, 41 (Danmark\/Japan)<\/strong><\/h2>\r\n
Jeg v\u00e6rds\u00e6tter h\u00e5ndv\u00e6rket og s\u00f8ger at kombinere og udfordre genrer, arbejdsmetoder og tankes\u00e6t \u2013 drevet af en trang til at skubbe til vores m\u00e5de at t\u00e6nke p\u00e5.<\/p>\r\n<\/p>\r\nZuzanna Stachlewska (Polen)<\/strong><\/h2>\r\n
Zuzuzasta – engineering – photography – design – Zuzanna Stachlewska<\/a>
Instagram:
Instagram<\/a><\/p>\r\n\u00a0<\/h3>\r\n
<\/p>\r\nLoui Moon, 46 (Danmark)<\/strong><\/h2>\r\n
<\/p>\r\nDave Feral, 48 (Tyskland)<\/strong><\/h2>\r\n
Daniela Havlicek, 30 (\u00d8strig)<\/strong><\/h2>\r\n
<\/p>\r\nAlexandra Shander, 42 (ukrainsk-russisk-tysk)<\/strong><\/h2>\r\n
<\/p>\r\nChristian Rischel, (Danmark)<\/strong><\/h2>\r\n
<\/p>\r\nKaroline Debora Hill, 32 (Tyskland)<\/strong><\/h2>\r\n
<\/h2>\r\nAlfonso Gutierrez (Danmark-Colombia)<\/strong><\/h2>\r\n
Jakob Kj\u00f8ller (Danmark)<\/strong><\/h2>\r\n
Lasse Alberg (Danmark)<\/h2>\r\n
Daniel Nilssen Seljom (Norge)<\/strong><\/h2>\r\n
Francesca Pitis (Italien)<\/strong><\/h2>\r\n
Jess Lycoops (Belgien)<\/h2>\r\n
Stan<\/strong><\/h2>\r\n
Nilo Lavanchi (Spanien)<\/strong><\/h2>\r\n
\u00a0<\/h2>\r\n
Alexandre Humbert (Frankrig)<\/strong><\/h2>\r\n
Jing Luo<\/strong><\/h2>\r\n
Nikolaj Callesen (Danmark)<\/h2>\r\n